Sunday, December 25, 2016

दंगलः ये हमारे पापाओं और डैडियों की भी कहानी है, भले ही हम गीता-बबिता नहीं थे...



मैं दसवीं में था और उन दिनों मेरे पापा के पास रेड चीफ की एक पुरानी सैडिंल हुआ करती थी। भूरे कलर की उस सैंडिल का शेप बिगड़ चुका था। पापा अब उसे पहनते नहीं थे। वह अब दूसरे कामों में आ रही थी। जब मैं पढ़ता तो मेरे बैठने के बगल में ही वह सैंडिल रखी होती। रेड चीफ की उस सैंडल से मानों सैकड़ों मर्तबा मार खाई है। सुबह के 6 बजे भी और रात के 11 बजे भी। पापा जब मारते तो बहुत मारते। वह जाड़ा गर्मी और बरसात का अंतर न करते।  पढ़ाई में मेरा मन तब नहीं लगा जब उसमें लगाने की जरूरत थी। पापा मेरे फोकस न करने से चिंतित थे और हर बाप की तरह चाहते थे कि मैं इतना काबिल तो बन ही जाऊं कि रोटी कमा सकूं। पापा का सपना मुझे गोल्ड मेडल जितवाना नहीं था और न ही कोई अपने कोई अधूरे सपने मुझ पर थोप रहे थे। पर एक संतान के भविष्य के साथ उनका जुड़ाव दंगल के महावीर फोगाट से कम नहीं था। ये मेरी नहीं हर मध्यमवर्गीय बेटे और पिता की कहानी होगी या हो सकती है। हमारे पिता महावीर फोगाट ही थे हम भले ही गीता या बबिता न बन सके। 

दंगल फिल्म वाकई गीता-बबिता की  फिल्म नहीं है। ये एक पिता की फिल्म है। उसकी कमजोरी और आशाओं की फिल्म है। आमिर अपनी फिल्‍मों में वैसे भी खुद को लगातार पर्दे पर ना दिखाने के समर्थक होते हैं इस बार वह गौण रहकर भी फिल्म के नायक होते हैं। क्लाइमेक्स के उस सीन में जहां गीता गोल्ड के लिए लड़ रही होती हैं, कैमरा, गीता और हमारा मन आमिर को खोज रहा होता है। गीता ने भले ही देश के लिए गोल्ड जीता हो लेकिन दरअसल वह गोल्ड अपने बुढ़ा रहे पिता के लिए जीत रही होती है। एक फिल्म के रुप में दंगल एक मजबूत फिल्म है। पर फिल्म से ज्यादा यह एक पिता और बेटी के संबंधों का सत्य दस्तावेज है। फिल्म बिना प्रगतिशील हुई बाप-बेटी के इन संबंधों को हमारे सामने रखती है। दर्शक के रुप में अब यह हमारे ऊपर निर्भर करता है कि हम कौन सा हिस्सा पकड़े और किसे जाने दें...

जिस दौर में मैं या मेरी उम्र के लोग बड़े हो रहे थे उस दौर में हमारे पिता हमारे दोस्‍त नहीं हुआ करते थे। जिंदगी को थोड़ा और पीछे ले जाएं तो पिता को दरअसल पुत्र का विरोधी सा माना या देखा जाता है। पिता यानीकि उसके हर शौक और इच्छाओं का विरोधी। पिता और पुत्र आपस में बात नहीं करते थे। आदेश दिए और लिए जाते थे। पिता और पुत्र के बीच का शारीरिक स्पर्श सिर्फ पैर छूने के दौरान होता था। मेरी उम्र् लगभग  15 साल थी। मैं कानपुर रेलवे स्टेशन पर किसी ट्रेन के इंतजार में था। एक पिता और पुत्र मेरे बगल में आकर खड़े होते हैं। 23 या 24 साल की उम्र का लड़का अपने पिता को डैड कह रहा  था। पिता पुत्र की वह जोड़ी प्लेटफार्म पर बेंच पाने की आश में थोड़ा मूव करती है। कुछ कदम चलने के बाद पिता अपने हाथ बेटे के कंधे पर दोस्त के अंदाज में रख लेता है। बाप अपने बेटे के कंधे पर भी हाथ रखकर चल सकता है यह मेरे लिए नया अनुभव था। फिल्मों में उस समय अमीर घरानों के बेटे-बेटियां अपने पिताओं को डैड या डैडी कहकर बुलाते थे। ये निष्कर्ष निकालकर की अमीर पिता और बेटे के बीच संबंध ऐसे ही होते होंगे मैंने अपना फोकस इस बात से हटा लिया था। दंगल, सालों पुरानी उस छोटी सी बात को ताजा करती है। 

दरअसल दंगल की सबसे बड़ी खूबी बेटी और बाप के खुरदरे संबंध ही हैं। एक बाप जो अपने बेटियों से मजाक नहीं करता, उनके साथ हंसता नहीं, गले लगाकर उन्हें शाबासी नहीं देता है। उनसे उतनी ही बात करता है जितनी करनी बेहद जरुरी है।  जिस परिवेश से फोगाट आते हैं ऐसा होने स्वाभाविक भी था। बेटे होने के लिए पुत्र जाप के लिए तैयार हो जाने वाले फोगाट से उम्‍मीद भी इससे ज्यादा नहीं होती। फिल्म की खूबसूरती यही है कि वह रियल रहती है। फोगाट को जबरन प्रगतिशील नहीं बनाया गया। फोगाट तब बनावटी जरुर लगते हैं जब वह सीढ़ियों में बैठकर अपनी बेटी को स्‍त्री सशक्कतीकरण की शिक्षा दे रहे होते हैं। फिल्म में आमिर खान की वह स्पीच गैर जरुरी लगी। फोगाट अपनी बेटियों को इसलिए आगे लेकर नहीं आए थे कि वह स्‍त्री सशक्कतीकरण में अपना हाथ बंटाना चाहते थे। 



  मैंने अपने जिंदगी में बहुत कम ऐसे बाप देखे हैं जो किशोरी से जवां हो रही बेटियों से खुलकर बात करते हैं। जब मैं यह बात लिखकर रहा हूं तो मेरे दिमाग में निश्चित ही 2016 न होकर 2000 के आसपास का कस्बाई माहौल है। अपवाद को छोड़कर मध्यमवर्गीय संस्कार में जी रहे किसी पिता को अपने बेटी को गले लगाते नहीं देखा है।  फोगाट इस परंरपरा जो कि एक संस्कार से लगती है का निर्वाह करते हैं। फिल्म में कई ऐसे दृश्य हैं जहां दर्शकों को लगता है कि अब बेटी फोगाट के सीने से लग जाएगी। ऐसा कई जगह पर हुआ पर ऐसा होता नहीं है। फोगाट गोल्‍ड जीतने वाली बेटी से गले न लगकर उसका हाथ से मेडल लेकर उसे देखते हैं। यह बेहद अटपटा तो है लेकिन रियल है। यही ईमानदारी दंगल की खूबसूरती है। 

 दंगल खुद को फिल्म बनाने की बहुत कोशिश नहीं करती। बॉयोपिक फिल्में कई बार इस उपापोह से जूझती हैं कि उन पर छेड़छाड़ करने का आरोप भी न लगे और सिनेमा भी सधा रहे। किसी एक की जिंदगी में इतना मसाला कभी नहीं होता कि उस पर एक मुक्कमल फिल्म बना दी जाए। फिल्म बनाने के लिए फिल्मी होना पड़ता है। दंगल भी कई जगह पर फिल्मी हुई है पर उसका फिल्मी होना अच्छा लगता है। कोचिंग एकेडमी पहुंचने के बाद गीता का बदलाव और पिता के रुप में इसकी कुढ़न फिल्म का सबसे बेहतर हिस्सा है। आमिर और उस नई नवेली लड़की दोनों ने ही इस बदलाव को शानदार तरीके से पर्दे पर उकेरा है। 

यहां फोगाट हमारे पारंपरिक पिताओं से अलग हटते हैं। आमतौर पर एक पिता अपने आप को तब पीछे खींचने लगता है जब  उसे लगता है कि उसकी संतान उससे ज्यादा काबिल हो रही है। दोनों की काबलियतों के बीच कभी मुकाबला नहीं होता। कहावत भी है कि संसार में सिर्फ बाप का ही एक रिश्ता ऐसा होता है जो यह चाहता है कि उसका बेटा उससे भी ज्यादा काबिल हों। यहां फोगाट बेटी की तरक्की से बहुत सहमत नहीं होते। यह जानते हुए भी कि बेटी कुछ नया सीख रही है। 

चूंकि फिल्म आमिर खान की होती है इसलिए कुछ समय के लिए बेटी को 'भटक गई' के रुप में दिखाया जाता है। पिता को सार्वजनिक रुप से अपमानित करने के बाद जब गीता एक के बाद एक मैच हार रही होती है तो दर्शकों को एक अजीब सा खलसुख मिलता है। दर्शक तब राहत की सांस लेते हैं जब गीता को अपनी गलती मानता हुआ दिखाया जाता है। फिल्म यहां पर गीता के साथ नाइंसाफी करती है। काबिल हो जाना किसी का अपमान करना होता है। फोगाट गीता के काबिल हो जाने को अपने अपमान से जोड़ते हैं। और बाद में फिल्म इसे जस्टीफाई भी करती है। कुल मिलाकर दंगल हिंदी सिनेमा की सबसे संपन्न फिल्मों में से एक है। जिसे एक जरुरी काम की तरह देखा जाना चाहिए। 








Saturday, July 26, 2014

साजिद-सलमान तुमको हिंदी सिनेमा माफ करेगा...?

 
किक फिल्म में सलमान की एंट्री एक ऐसे दुर्लभ वाहन से होती है जो पीछे से कार और आगे से मोटरसाइकिल जैसा दिखता है। इसमें वह अपने एक दोस्त की भगाकर शादी करा रहे होते हैं। बैकग्राउंड दिल्ली का होता है और सलमान का पीछा तलवार लिए हुए कुछ मूंछधारी लोग कर रहे होते हैं। यह सीन करीब 10 मिनट से अधिक समय का है। इस दौरान सीट पर पीछे बैठे दूल्हे की मूंछे तलवार के हमले से कट जाती हैं और यह मूंछे पता नहीं कैसे बाइक चला रहे सलमान खान को चिपक जाती हैं। मूंछे लगे सलमान को देख एक युवक उन्हें चुलबुल भईया कहता है और पीछे से दबंग फिल्म की परिचित सी टोन बजती है। इस सीन पर मल्टीप्लेक्स में बैठे ज्यादातर लोग हंस रहे होते हैं। रात का शो है ‌इसलिए ज्यादातर लोग सपरिवार हैं। बच्चे भी खुश, मम्मी भी खुश और इन सबकी खुशी में पापा भी खुश। कोशिश तो करता हूं कि मैं भी हंसू..

इस सीन के बाद कुछ और सीन हैं। जिसमें सलमान रेस्टोरेंट में बैठे लोगों को उनके अच्छा होने का कर्तव्य याद दिलाते हुए गुडों के साथ उनकी भी पिटाई करते हैं। इस सीन से यह साफ किया जाता है सलमान साहसी होने के साथ-साथ नेकदिल और दूरदर्शी भी हैं। साथ ही समाज के प्रति जवाबदेह भी। यू ट्यूब पर इस सीन को देखकर नायिका उनसे प्यार कर बैठती है और इसके बाद एक गाना होता है जिसे सलमान ने ही आवाज दी है। नायिका इस समय विदेश में है और सलमान के बारे में यह कहानी खुद को देखने आए एक लड़के को सुना रही होती है। इसी बीच एक छोटे से फ्लैशबैक में सलमान के पैदा होने, उनके तेज दिमाग का होने और रेयरेस्ट ऑफ रेयर केस होने को कॉर्टून के जरिए दिखाया जाता है। इसमें सलमान के बाली पहनकर पैदा होने, पैदा होते ही नर्स को आंख मारने बाथरूम में उल्टा होकर फारिग होने और लैपटाप को बिना देखे टाइप करने जैसे कुछ सीन दिखाए जाते हैं।

प्रेम करने के बाद उनकी प्रेमिका उन्हें कुछ न करने का उलाहना देती है। यह उलाहना सलमान को अखरती है और पैसा कमाने के‌ लिए चोर बन जाते हैं। फिल्म में उन्हें चोरी करते नहीं बल्कि चोरी करने के बाद फ्लाइओवर से उड़ते-कूदते, हवा में लहराते और स्टंट करते हुए दिखाया जाता है। उनके पीछे-पीछे पुलिस भी ऐसा करती है और लोग पॉपकॉर्न टूंगते हुए इन दृश्यों को एंज्वाय कर रहे होते हैं। आगे की कहानी सलमान को पकड़ने के लिए होती है। बीच में एक किस्सा यह जस्टीफाई करता है कि सलमान चोरी एक नेक इरादे से कर रहे होते हैं। कुछ इन्हीं दृश्यों के बीच सलमान को महान बनाती हुई यह फिल्म खत्म हो जाती है।

इंटरवल के पहले तक किक खुद को कॉमेडी फिल्म बनाकर रखना चाहती है। ऐसे कॉमेडी जो हमें साउथ की दोयम दर्जे की फिल्मों में देखने को मिलती है। मूंछों के उड़ने के साथ सलमान के जेल जाने का प्रसंग भी इन्हीं कॉमेडी दृश्यों में हैं। यदि गौर करना चाहें तो गौर करने वाली बात यह है कि जिन दृश्यों में सलमान नहीं होते हैँ वह दृश्य बेहतर लगते हैं। मसलन कहीं-कहीं संजय मिश्रा और सौरभ शुक्ला जैसे किरदार लेकिन सलमान के साथ जैसे ही इनके दृश्य होते हैं ये मंझे कलाकार भी सलमान जैसी ही घटिया ऐक्टिंग करनी शुरू कर देते हैं। उन्हें तुरंत एहसास होता है कि वह सलमान की फिल्म में ऐक्टिंग कर रहे हैं .

फिल्म का सेकेंड हॉफ थोड़ा बेहतर है। इस बार कैमरा सलमान के चेहरे पर होकर उनके कारनामों पर है। इसी बहाने रणदीप हुड्डा और नवाजुदीन जैसे कलाकारों को भी कुछ मौके मिल जाते हैँ। लेकिन सलमान का फिल्म में इतना आतंक है कि लगता है कि ये किरदार सलमान की चापलूसी कर रहे हैं। ज्यादा अच्छा अभिनय करने पर सलमान इन्हें आगे किसी फिल्म में अपने साथ नहीं रखेंगे। सलमान के साथ बैठकर शराब पी रहे रणदीप का यह सीन उसकी गवाही है। एक अच्छे अभिनेता को इस सीन में दम तोड़ते देखना दुखा भरा है। नवाज के साथ तो खैर सलमान ने स्क्रीन ही शेयर नहीं की। थोड़े से ही दृश्यों में नवाज प्रभावित करते हैं।

जो व्यक्ति फिल्म इंडस्ट्री जैसी जटिल व्यवसाय में पिछले 24 साल से सफलतापूर्वक सरवाइव कर रहा है उसका आईक्यू लेवल कम है यह कहना तो गलत होगा लेकिन यह निश्चित है कि सलमान यह जरूर मानते हैं कि देश के दर्शकों का आईक्यू लेवल जरूर कम है। वरना तुक्के से एक बार ऐसी फिल्में हिट होती हैं। वांटेड, दबंग 1, 2, रेड्डी बॉडीगॉर्ड, जय हो जैसी घटिया फिल्में लाइन से हिट नहीं होती हैं। सलमान देश के दर्शकों के बारे में सही सोचते हैं यह दर्शक बार-बार सिद्घ करते हैं।

हॉलीवुड की हिट एक्‍शन फिल्मों की सीरिज देखकर बड़ी हुई नई पीढ़ी को यह फिल्म देखकर कायदे से तो उल्टी आने चा‌‌हिए लेकिन ऐसा होता नहीं। वह खुश दिखते हैं और उनकी खुशी ट्वाइलेट से लेकर पॉपकॉर्न खरीदने के लिए लगी लाइनों तक में दिखती है। जब हिंदी सिनेमा का इतिहास लिखा जाएगा तो उसमें किक निश्चितरूप से नहीं होगी लेकिन किक उन फिल्मकारों को जरूर हतोत्साहित करेगी जिनके पास कुछ अदद अच्छी कहानियां हैं और वह प्रोड्यूसरों के चक्कर लगा रहे हैं। लेकिन अब प्रोड्यूसर खुद निर्देशक बन रहे हैं और फिल्म को 30 करोड़ की ओपनिंग मिल रही है।

साजिद नाडियवाला उस अपढ़ व्यवसायी की तरह फिल्म निर्देशित करते हैं जिसके पास पैसा आ जाने के बाद वह प्राइवेट इंजीनियरिंग कॉलेज खोलकर लोगों को शिक्षा के मायने समझा रहा होता है। एक बात जो बिल्कुल समझ में नहीं आती कि वंस अपॉन ए टाइम और डर्टी पिक्चर में संवाद लिखने वाले रजत अरोडा़, चेतन भगत जैसे प्रतिभावान के सा‌थ मिलकर भी याद रखने वाले डायलॉग नहीं लिख पाए। जबकि उनके साथ बहुमुखी प्रतिभा के धनी साजिद भी थे।

Monday, July 14, 2014

आपने खुद से पूंछा है कि आपको 'हम्टी' क्यों अच्छी लगी?


हम्टी शर्मा की दुल्हनियां इस बात को दिखाने में अतिरिक्त कोशिश करती हुई पकड़ी जाती है कि वह 'दिलवाले दुल्हनियां ले जाएंगे' का रीमेक नहीं है। इसके लिए सुविधानुसार यह फिल्म कई जगहों पर उसकी खिल्ली भी उड़ाती है, लेकिन ऐसी खिल्ली कि बस दर्शक हंसे, बाकी निर्देशक उस फिल्म को गॉर्ड ऑफ ऑनर देता नजर आए। डीडीएलजी ओवरऐक्टिंग और भावुकता के अतिरेक से भरी एक ऐसी ड्रामा फिल्म है कि जिसका हर सीन उसकी खिल्ली उड़ायी जाने की गुंजाइश छोड़ जाता है। राज और सिमरन की मोहब्बत के साथ बाबूजी के 'संस्कारों' और 'वचनों' पर भी लुत्फ लिए जाते रहे हैं। कभी फिल्मों में तो कभी ट्वीटर पर बने चुटकुलों पर।

लेकिन सालों बीत जाने के बाद भी हिंदी सिनेमा के कई महान निर्देशक गाहे-बगाहे डीडीएलजी बनाने का प्रयास करते पाए जाते हैं। उनको जब मोहब्बत सूझती है तो वह दिल्वाले दुल्हनियां बनाते पाए जाते हैं। इसमें वह कुछ अपनी भी होशियारी जोड़ते हैं। ताकि उनकी फिल्म आज की फिल्म लगे और राज-सिमरन की मोहब्बत में प्रैक्टिकली जान पड़े। हम्टी शर्मा की दुल्हनियां भी एक ऐसी ही कोशिश है। शायद इन्हीं कोशिशों में काव्या और हम्टी के दो-तीन चुंबन सीन और एक बेडरूम सीन रखा गया है। आलिया हॉट हैं जो निश्चित रूप से काजोल नहीं थीं।

करण जौहर की फिल्‍मों की पहचान बन गए गे चरित्र इस फिल्म में भी आपको सताते हैं। फिल्म का एक सीन जहां वरूण धवन बिस्तर पर सेक्स आसन और सेक्स के दौरान निकलने वालों आवाजों की मिमिक्री कर रहे होते हैं वहां यह फिल्म दिबाकर बनर्जी की फिल्म 'लव सेक्स और धोखा' की याद दिलाती है। लेकिन यह सीन उस बचकानी डीडीएलजी को फिर महान बना देती है यह बताने के साथ कि मूल फिल्म बनाना कितना कठिन होता है।

फिल्म का मूल ढांचा कॉमेडी है। यदि फिल्म से कॉमेडी का डीएनए निकाल लिया जाए तो वह चंद मिनट ही होंगे जहां काब्या और हम्टी हमको अपनी मोहब्बत से सम्मोहित कर पाते हैं। जैसे-जैसे हम पर प्रोफेशनल और प्रैक्टिकल हो जाने का चस्का चढ़ रहा है वैसे-वैसे हम प्रेम कहानियों की तरफ आकृष्ट होते जा रहे हैं। लेकिन हमें मोहब्बत भी शायद हम्टी वाली ही रास आती हैं क्यों‌कि हमें 'लुटेरा' पसंद नहीं आती। शायद जो हम कर नहीं पा रहे हैं उसे पर्दे पर होते हुआ देखना चाहता है। इसे 70 के दशक में अमिताभ बच्‍चन के यंग एंग्री मैन के संदर्भ से भी जोड़कर समझ सकते हैं।

वरूण और आलिया के साथ अच्छी बात यह है कि इन्हें ऐक्टिंग करवाई जा सकती है। आलिया को शायद ऐक्टिंग से ज्यादा इस बात की फिक्र है कि वह सेक्स बम लगे और बॉलीवुड की सबसे हॉट हीरोइन कही जाएं। उन्हें भी पता है कि हर रोज किसी आलिया के इम्तियाज 'हाइवे' और कंगना के लिए विकास 'क्वीन' नहीं बनाते फिरेंगे। तब बॉलीवुड के जाने माने प्रोड्यूसरों को उनकी सेक्स अपील की अट्रेक करेगी। वरुण को चिंता नहीं करनी चाहिए। इंडस्ट्री में कई सारे वरुण सालों से हैं...

Saturday, June 28, 2014

'चचा महेश' मोहित सूरी की कुछ मदद करें


पर्दे पर प्रेम को दिखाना, खुद के जीवन में प्रेम करने से ज्यादा जटिल वस्तु है। फिर जब इसी प्रेम के न मिलने से उपजे गुस्से को दिखाना हो और मामला 'बदला टाइप' वाला हो जाए तो यह काम और भी कठिन हो जाता है। इसलिए फिल्मकार सुविधा का रास्ता चुनते रहे हैं। प्रेमी या तो प्रेम करता है या फिर किसी से बदला लेता है। दोनो काम एक साथ नहीं करता। भारत में इस‌ीलिए जो प्रेम कहानियां बनती हैं उनके विलेन बड़े चिर‌परिचित से होते हैं। अमरीश पुरी भी अंतिम सीन में "जा सिमरन अपनी जिंदगी जी ले" कहकर तालियां बटोरते आए है। लेकिन गलतियां वहां होती हैं जब हम विदेश की किसी फिल्म के क्राफ्ट को थोड़े बहुत बदलावों के साथ हिंदी सिनेमा में लागू करते हैं। यह सोचकर की लोग अब नए किस्म का सिनेमा देखना चाहते हैं। मोहित सूरी की एक विलेन यही कई सारी गलतियां करती है।

मैंने तो नहीं देखी लेकिन सुनते हैं कि एक विलेन कोरियाई फिल्म 'आई सॉ द डेविल' फिल्म से काफी हद प्रेरित है। मोहित को निश्चित ही खून करने वाले मनोरोगी का मनोविज्ञान 'फिल्मी' लगा होगा। उन्होंने सोचा होगा कि इसी के इर्द-गिर्द प्रेम की फंतासी बुन दी जाए तो दर्शकों को एक कोरियाई फिल्म के साथ यश चोपड़ा या करन जौहर की फिल्म मुफ्त में मिल जाएगी। अब उन्होंने खूनी का खून करने की जो वजहें पकड़ी है वह बेहद हास्यास्पद है।

एक विलेन की कई औसत अच्छाईयां उसके खराब क्राफ्ट के आगे दम तोड़ती रहती है। कई दृश्य इतने बचकाने हैं कि
हम किसी उत्साही सिनेमा छात्र की पहली डाक्यूमेंट्री देख रहे हैं। अच्छे गाने और बेहतर ऐक्टिंग फिल्म को बचाने का प्रयास करती है लेकिन इंटरवल के बाद यह उसमें भी नाकाम हो जाती है। एक रोमांटिक फिल्म की जरूरत यह है कि फिल्‍म में प्यार हो, प्यार दिखे, अवरोध आएं। अवरोध के तनाव को हम महसूस करें और तनाव खत्म होने पर हमें राहत लगे। ‌एक विलेन के जिस हिस्से में यह प्रेम रचा जा रहा होता है वहां हम ऐसा कुछ भी महसूस नहीं करते। प्यार दोनों कर रहे होते हैं लेकिन यह दोनों ही यह एहसास दर्शकों को नहीं करा पाते।

फिर जब यह फिल्म थ्रिलर होना चाहती है तो वह उसकी भी शर्ते और जरूरतें पूरी नहीं करती। फिल्म के पहले दृश्य में ही नायिका को मरते दिखा दिया जाता है। फिर इंटरवल आते-आते यह साफ हो जाता है कि किसने और क्यों मारा है। इंटरवल के ठीक पहले के दृश्य में बदला लेने वाला नायक उस विलेन से कहता है कि मैं तुम्हें एकदम से नहीं मारूंगा लेकिन रोज-रोज मारूंगा। विलेन तो बच जाता है लेकिन मारने की वह परिकल्पना दर्शकों को जान निकाल देती है। दर्शक "मारने के सौ तरीके" नाम की कोई फिल्म देखने नहीं गए थे।

यदि किसी ‌फिल्म से नकल करके  कोई इतने बड़े बजट की फिल्म बन रही है तो वाकई उस फिल्म में इतनी मामूली कमियां नहीं होगी जितनी एक विलेन में दिखती हैं। फिल्म में विलेन बने रितेश देशमुख का पात्र मजबूत हो सकता था बस उसे अच्छे से लिखा गया होता। बीवी से अपमान सहने वाला एंगल बहुत आलोचना की गुंजाइश रखता है। उन दृश्यों का अधकचरापन मोहित सूरी की शिकायत करता है।

सिद्घार्थ मेल्होत्रा और श्रद्घा कपूर ने अपनी सीमाओं के अनुसार अच्छी ऐक्टिंग की है। श्रद्घा तितली पकड़ने के शौक रखने के साथ कुछ फिलॉसफिकल बातें भी करती हैं। जिनसे हीरो प्रभावित होता रहता है। और क्या चाहिए। गाने नाचने वाले थे नहीं इसलिए वह नाची नहीं। सिद्घार्थ चुप रहने में अच्छे लगते हैं लेकिन उनका यह चुप रहना उनकी ठीक पहले की फिल्‍म हंसी तो फंसी में ज्यादा अच्छा लगता है। एक्‍शन के लिए हिंदी फिल्‍मों में अक्षय कुमार और सलमान खान ही काम पर लाए जाने चाहिए।

लगातार खराब फिल्मों के इस दौर में 'एक विलेन' कुछ कम खराब फिल्म कही जा सकती है। जब साजिद खान हमशक्ल की सफलता का जश्न मना सकते हैं तो मोहित शूरी इस फिल्म के बदले दो और ऐसी फिल्में बना सकते हैं। नाम '2 विलेन' और '3 विलेन' हो सकते हैं। 'महेश चचा' मोहित सूरी की कुछ मदद करें। फिल्मों में गर्मागर्म दृश्य की घोर कमी महसूस की गई। युवाओं में इस बात का रोष दिखा।

Saturday, March 22, 2014

हद है! भूत तभी आता है जब सनी लियोनी कुछ कर रहीं होती हैं


कई बार गलती से कुछ ‌अच्छी फिल्‍में बन जाती हैं। लेकिन उन्हीं अच्छी फिल्मों को यदि हम चालू फिल्‍मी फॉर्मूलों से व्हाइट वाइश करने लगते हैं यही फिल्में रागिनी एमएमएस 2 कहलाती हैं। रागिनी एमएमएस की सीक्वल फिल्म रागिनी एममएमएस 2 (दो में ज्यादा मजा) के साथ विडंबना यही है कि इस फिल्म में सभी प्रचलित और हिट फॉर्मूले डालने की कोशिश की गई है।

जो कि इसकी प्रीक्वल फिल्म में नहीं थे। पूरी फिल्म एक गणतीय फॉर्मूले की तरह चलती है। एक सेक्स सीन, एक हॉरर सीन, एक सामान्य सीन, फिर एक बाथरूम सीन और एक घटिया सा लाऊड ऐक्टिंग वाला कॉमेडी सीन। अगर फिल्म से बालाजी बैनर को हटा लिया जाए यह फिल्‍म तो यह फिल्‍म अपनी बनावट, रंग ढंग और अंदाज से एक बी ग्रेड साऊथ फिल्म जैसी लगती है।

फिल्म में सनी ‌लियोन उसी मात्रा में हैं जिस मात्रा में सिर्फ आलू की सब्जी में आलू होती है। सनी के साथ फिल्म में एक्टिंग करने के लिए जो पलटन रखी गई थी वह शायद सनी से इतनी नर्वस थी कि वह ढेर सारी ओवरऐक्टिंग किए जा रही थी। फिल्म में तमाम ऐसे सीन थे जिनकी फिल्म में कोई जरूरत नहीं थी। लोग यह दृश्य देखने के लिए गए भी नहीं थे। इस फिल्म को देख रहे लोगों की ख्वाहिश तो यह थी कि फिल्म शुरु हो और सनी लियोनी अपनी ख्याति के अनुरूप काम करना शुरु कर दें और अंत तक वही करती रहें।

चूंकि यह पोर्न फिल्म तो थी नहीं इसलिए सनी लियोनी को पहले ऐक्टिंग करनी थी। वह वे जबर्दस्त करती हैं। इस फिल्‍म का भूत एक महिला है इसलिए वह सनी लियोनी के साथ सेक्स नहीं कर सकता, उन्हें नहाते हुए नहीं देख सकता उनके कपड़े नहीं उतार सकता इसलिए उनके इर्द-गिर्द 5-6 ऐसे लोगों की पलटन जमा की जाती है जिन्हें देखकर लगता है कि इनका जन्म सिर्फ सेक्स करने के लिए हुआ होगा और वह सेक्स करते-करते ही बीरगति को प्राप्त हो जाएंगे। सनी लियोनी को यह न लगे कि यह दुनिया बड़ी जालिम और स्वार्थी है इसलिए फिल्म में उनका एक प्रेमी भी दिखाया गया है। वह उस प्रेमी के साथ रात में टहलने को निकलती हैं तभी बारिश आ जाती है। बा‌रिश से बचने के दौरान एक गाना होता है और सनी लियोनी गाने के इस सपने में भी सेक्स ही करती हैं। तभी गाना खत्म हो जाता है और भूत आ जाता है। है न मजेदार।

इस फिल्म की स्क्रिप्ट लिखने वाले का काम आसान था। उसे बस ऐसे कुछ सीन लिखने थे जिसमें किसी में सनी लियोनी नहा रहीं हो तो भूत आ जाए। सेक्स की कल्पना कर रहीं हो तो भूत आ जाए और किसी और के सपने में चुड़ैल सनी लियोनी का रूप रखकर आ जाए। इसके अलावा कुछ ऐसे सीन रखे गए हैं जब सनी लियोनी अकेले में भी सेक्स करती हैं।

इन सब दृश्यों के बीच यह भ्रम बनाए रखने के लिए कि यह एक हॉरर फिल्म है मुंबई में बैठी एक डॉक्‍टर उस लड़की का वीडियो देखती है जिसमें वह चुड़ैल समायी होती है। वह चुड़ैल मराठी में बोलती है और वह डॉक्टर अभी अभी स्विटजरलैंड से आई है। इसलिए डॉक्टर अपनी नौकरानी से यह पूंछती है कि चुड़ैल क्या कह रही है। इसके बाद फिर चुड़ैल की हिंदी ठीक हो जाती है और हिंदी में बोलने लगती है।

फिल्‍म के दृश्यों की एड‌टिंग ऐसी है कि यदि पांचवे नंबर के सीन को 26वें नबंर पर और 13वें नंबर के सीन को 7वें नंबर पर भी लगा दिया जाए तो कुछ फर्क नहीं पड़ता है। हां फिल्म कहीं कहीं गंभीर भी है। जैसे वह यह बात गंभीरता से बताती है कि एक पोर्न स्टार को भी ऐक्टिंग करनी होती है। शरीर को हिलाकर ऊह आह आवाज निकालने के अलावा भी वह और काम भी कर सकती है। उसे हल्के में नहीं लिया जाना चाह‌िए।

रागिनी एमएमएस 2 देखकर इस बात पर गंभीरता से सोचने का मन करता है कि यदि बोल्डनेस के नाम पर इतनी घटिया फिल्‍में दिखाए जाएंगी तो फिर विजय आनंद के उस प्रस्ताव पर एक बार फिर से विचार क्यों नहीं किया जा सकता कि भारत में एडल्ट कैटेगरी की फिल्में अधिकृत तौर पर बननी चा‌हिए और उनके लिए अलग से सिनेमाघर होने चाहिए। लेकिन जब तक ऐसा नहीं होता है तब तक सनी लियोनी के जिस्म में रागिनी का भूत समाता रहेगा।

Monday, February 24, 2014

'हाइवे' की आलोचना करना बहुत आसान है, गलती आपकी है भी नहीं...


कोई फिल्‍म जब छूटती है तो उस समय मल्टीप्लेक्सों के कॉरीडोर या गलियारे उस फिल्म की चर्चाओं से पटे होते हैं। आमतौर पर उस समय मुंह से निकलने वाली टिप्पणियां स्वाभाविक होती हैं। शुक्रवार की रात एक मल्टीप्लेक्स में जब हाइवे का हाऊसफुल शो खत्म हुआ तो नजारा ऐसा नहीं था। लोग यह तय नहीं कर पा रहे थे कि वह इस फिल्म की तारीफ करें या घनघोर बुराई।

सभी एक-दूसरे की की टिप्पणी का इंतजार कर रहे थे। उनका मन यह जज नहीं कर पा रहा था कि फिल्‍म अच्छी है या बुरी। दर्शक इस फिल्‍म पर सोचे हुए को ही सोचना चाहते थे। कोई आकर कह दे कि अच्छी है तो उनके पास अच्छे के लिए तर्क थे और कोई कह दे कि बुरी है तो बुरे के लिए तर्क।

यह दुविधा सिर्फ दर्शकों में नहीं रही। फिल्म समीक्षक भी इस भ्रम से घिरे नजर आए। शुरुआती प्रतिक्रियाएं यह आईं कि फिल्म बुरी है। बुरी होने के पीछे ठोस धाराणाएं नहीं थी। खराब होने के पीछे तर्क यह थे कि फिल्म स्लो है और ज्ञान की बड़ी बड़ी बातें कही गईं। वह भी आलिया भट्ट के मुंह से। फिर कहीं से तारीफ का स्वर छूटे और लोग तारीफें करने लगे।

हाइवे दरअसल दो फिल्मों का एक संयुक्त गठबंधन है। और यह बेमेल गठबंधन है। फिल्म की कमजोरी यही है कि यह गंठबधंन कहीं से मेल नहीं खाता। थोड़ा सब्जेक्टिव बात करते हैं। जो लोग यह फिल्‍म देख चुके हैं उन्हें यह बात आसानी से समझ आ जाएगी कि यदि 'शुक्ला अंकल वाला चैप्टर' पूरी तरह से फिल्म से निकाल भी दिया जाए तो फिल्म की सेहत पर फर्क नहीं पड़ता। या इस तर्क पर भी बात की जा सकती है कि शुक्‍ला अंकल वाला चैप्टर फिल्म में डाला ही क्यों गया। लेकिन क्या कुछ कथित गैरजरूरी दृश्यों की वजह से फिल्म खारिज की जा सकती है।

फिल्म को लेकर अलग-अलग तरह की प्रतिक्रियाएं इसलिए आईं क्योंकि मन अच्छे होने या बुरे होने का आकलन अपने पिछले अनुभव से करता है। हाइवे की सबसे बड़ी खूबसूरती यही रही कि यह फिल्म अपनी बनावट और क्रॉफ्ट दोनों में ही नई शैली की फिल्‍म है।

मुझे तो नहीं याद आ रहा है कि हिंदी फिल्‍मों में कोई ऐसी कहानी आज तक दिखी है जिसमें नायक और नायिका के बीच आकर्षण तो हो लेकिन यह आकर्षण प्रेमी वाला आकर्षण न हो। मुझे यह भी याद नहीं आ रहा है कि रणदीप हुड्डा जैसे सख्त चेहरे और जरूरत से ज्यादा कमसिन और मासूम आलिया की जोड़ी इसके पहले कभी फिल्मों में बनी हो। सड़क के इर्द-गिर्द सिमटी स्वाभाविक खूबसूरती को कभी इस तरह से नहीं देखा गया।

लोगों को इस खारिज या स्वीकार्य करने में तब शायद ज्यादा सुविधा होती कि आलिया उस खूनी ट्रक वाले से प्यार कर लेतीं और वह ट्रक वाला चुन-चुनकर ऐसे लोगों को मारता ‌जिसने आलिया को कष्ट दिए थे। इम्तियाज ने ऐसा नहीं किया और बहुत लोगों को फिल्‍म के बारे में राय रखने के लिए भ्रम में डाल दिया। 

हाइवे के क्लाइमेक्स से मुझे सालों पहले आई ओमकारा फिल्‍म का क्लाइमेक्स याद आता है। क्लाइमेक्स सीन में मरी पड़ी करीना के ऊपर झूले में मरे हुए अजय देवगन का शरीर झूल रहा होता है। दर्शक इस फिल्म के क्‍लाइमेक्स पर भी तय नहीं कर पाए थे कि इस रचनाशीलता को गाली दें या इस पर मर मर मिटें।

हाइवे फिल्‍म कई बातों के साथ अपने अलग किस्म के सेंस ऑफ ह्रयूमर के लिए भी याद रखी जाएगी। सिनेमेटोग्राफी पर तो काफी कुछ कहा ही जा चुका है। हो सकता है कि यह फिल्‍म कुछ लोगों के बीच इम्तियाज अली के साहस के लिए भी याद की जाए। आमतौर पर लोग लोकप्रिय होने को ही अच्छा होना मान लेते हैं ऐसे लोगों को इम्तियाज ने करेक्ट किया है।

Thursday, February 6, 2014

चलो, सब मिलकर जय हो के साथ 'सलमान परिवार' की तारीफ करते हैं


अरबाज खान के बाद जिस दिन सोहेल खान ने निर्देशक बनने का फैसला लिया था उसी दिन से मुझे सलीम खान की किस्मत से एक किस्म की ईष्या होनी शुरू हो गई थी। तीन लड़के और तीनों ही इतने होनहार।

सलमान खान जिस तरह का अर्थपूर्ण अभिनय करते हैं वह खुद में ऐतिहासिक है। कमर ‌हिलाना, धूम के चश्मे को पीठ पर टांगना, तौलियो को दोनों पैरों के बीच से निकालकर आगे पीछे करने जैसे दृश्य हिंदी सिनेमा के इतिहास में कोई भी बड़े से बड़ा फिल्मकार अब तक करना तो दूर सोच भी नहीं कर पाया। यह सलमान खान का ही प्रताप था कि उन्होंने दबंग, दबंग 2 और बॉडीगार्ड जैसी कालजयी फिल्में दीं। देश को सलमान की अविश्वसनीय अभिनय क्षमता पर हमेशा से ही पूरा विश्वास रहा है।

क्या हुआ जो सलमान का दूसरा भाई अरबाज फिल्मों में हीरो के रूप में उतना सफल नहीं हो पाया। लेकिन हैलो ब्रदर जैसी फिल्मों में उसने भी दिखाया कि उसके अंदर एक बहुत बड़ा अभिनेता छिपा हुआ है। खैर हिंदी फिल्‍मों के दर्शक हमेशा से ही अच्छे अभिनेताओं की परख नहीं कर पाए हैं। इसका खामियाजा अरबाज को भुगतना पड़ा। लेकिन कहते हैं न कि अंगारे में छिपी आग को उस पर चढ़ी राख दबा नहीं सकती। कुछ ऐसा ही अरबाज के साथ हुआ। जब उसने दबंग 2 फिल्म का निर्देशन किया तो अचानक व्यवसायिक और कला सिनेमा बनाने वाले प्रतिष्ठित निर्देशकों को लगा कि वह अभी तक कर क्या रहे थे। इतना सक्षम फिल्मकार उनके बीच में था जिसको उन्होंने कभी नोटिस ही नहीं किया।

तीसरे भाई के साथ भी हिंदी सिनेमा के दर्शकों ने कम जुल्म नहीं किया। सोहेल खान नाम के इस भाई को एक तो निर्देशकों ने कम ‌फिल्में दीं। सलमान के कहने पर उसको फिल्में तो दी गईं लेकिन उस अच्छे अभिनेता से साजिशवस खराब अभिनय कराया गया। प्रतिभा खुद को भीड़ से हमेशा निकाल लेती है। सोहेल ने भी ऐसा ही किया। उसने हिंदी सिनेमा में सितारों की भीड़ से खुद को अलग कर लिया। उसकी राहें उसे कहीं और बुला रही थीं। सोहेल एक ऐसा सिनेमा बनाना चाहता था कि जिसे युगों-युगों याद किया जाए। वह 70 के पर्दे पर ऐसे सीन रचना चाहता था कि जिसे देखकर दर्शक बस रो पड़े और रोते हुए ही घर जाएं। इन्हीं सब सोच को मिलाकर उसने जय हो फिल्म रची।

और आ गई जय हो

जब हिंदी सिनेमा का 1000 साल का इतिहास लिखा जाएगा तो उसमें श्रेष्ठ फिल्मों में जय हो का नंबर तीसरा या चौथा तो होगा ही। क्योंकि राम गोपाल वर्मा जैसे सक्षम फिल्मकार ने आग जैसी कालजयी फिल्म पहले ही बना दी थी। उस फिल्म तक को फिरोज खान की जानशीं भी नहीं पहुंच पाई। तुषार कपूर से जैसे वर्सेटाइल एक्टर की भी कुछ फिल्में भी हो सकता है कि जय हो को पिछाड़ दें। लेकिन मैने कहा न कि जय हो तीसरी या चौथी फिल्‍म तो बनेगी ही। जय हो के एक-एक फ्रेम में इतनी मेहनत की गई है कि उस एकमात्र फिल्‍म को देखकर निर्देशन की रुचि रखने वाले युवा निर्देशक बन सकते हैं। डेजी शाह की अभिनय क्षमता किसी भी महात्वाकांक्षी लड़की को यह दिखाएगी कि अभिनेत्री बनने के लिए कितनी मेहनत करनी पड़ती है।

आगे का पूरा महाकाब्य सलमान पर ही है

                                                                                                           जाइएगा नहीं जारी है